Micro festival Blues

RENCONTRE AVEC DEUX DES MEILLEURS GROUPES DE BLUES DE LA SCENE HEXAGONALE

QUARTET ROOTS COMBO

Arnaud Fradin et Thomas Troussier

12 août 2021 20h 30 Salle des fêtes de Cherrueix

Guitariste nantais explosif et chanteur, Arnaud Fradin bénéficie aujourd’hui d’une aura qui dépasse les frontières de l’Hexagone. Depuis deux décennies, Arnaud a écumé les scènes soul-blues européennes et américaines, après avoir perfectionné son art auprès des meilleurs maîtres de Memphis et du Mississippi. Malted Milk, le groupe dont il est le leader, s’est imposé au fil des ans parmi les formations soul/funk les plus pointues du moment. Ce succès spectaculaire n’a jamais détourné Arnaud de ses racines. Il y a trois ans, il décidait de revenir à ses premières amours : le Mississippi blues le plus « roots ». En pleine complicité avec l’harmoniste virtuose Thomas Troussier, il imaginait un duo en hommage aux maîtres du genre et lançait les bases du ROOTS COMBO. 

Au terme de trois saisons de concerts intimistes, l’envie d’enrichir le duo de couleurs et de rythmes s’est concrétisée avec l’arrivée d’Igor Pichon (contrebasse) et Richard Housset (percussions). Igor et Richard possèdent un sens créatif et un goût des arrangements qui donnent une identité originale à ce quartet entièrement acoustique. 


En s’inscrivant dans un décor rythmique souple et moelleux, Arnaud et Thomas laissent libre cours à des improvisations habitées où se croisent riffs de slide et d’harmonica, au travers d’un répertoire dans lequel cohabitent avec chaleur Lightnin’ Hopkins, Muddy Waters, ou encore Skip James. 
La recette du ROOTS COMBO, gumbo savoureux d’émotion brute et de racines blues pleines de fraîcheur, est à la fois simple et terriblement efficace. Une véritable source de jouvence, l’originalité en plus.

Ecoutez le duo Fradin Troussier
Ecouter le quartet Roots Combo.

BLUE BUTTER POT

Ray Bonnet et Olive Le Normand 13 août 2021 Salle des fêtes de Cherrueix

Ray et Liv racontent leur aventure.

« Ça devait être éphémère… »     Puis les choses ont dégénéré, sous-entend Ray, chanteur, guitariste et parolier du duo. Lorsque l’organisateur de La Nuit du Blues, à Ambon, lui propose de jouer des sets acoustiques entre deux concerts en 2012,
Il invite Oliv à ramener sa batterie. Ils ont déjà fait de la musique ensemble, pourquoi pas quelques covers de blues, l’affaire d’un soir  ?

Mais ce soir-là, il se passe quelque chose entre eux et le public. Au point qu’un autre festival les réclame… « On a fait des petits bonds comme ça, jusqu’au  . moment où on a réalisé que pour ce groupe, on n’avait pas à démarcher. On nous appelait.
La machine est lancée.… »
En 2015, le duo enregistre un premier EP. En 2016, l’album If The Wind suit, avec une forte identité visuelle et sonore et des morceaux aux paroles imagées embarquant l’auditeur dans des films étranges aux tons sépia.
Trois ans plus tard avec Let Them Talk, le binôme a franchi un cap. Comme le nouveau LP, il est mixé et masterisé par Jim Diamond (The White Stripes, The Dirtbombs, The Legendary Tigerman, etc.), qui a compris ce que veut le duo : un son punchy, flirtant avec le rouge.
Ne vous fiez pas au Blue de leur nom. Ces possédés ne jouent pas que la musique du diable, même si on la retrouve en grille d’accords ou en esprit sur bon nombre de leurs titres. A la question des influences communes, Ray et Oliv citent Led Zeppelin. L’image cabossée de ce vieux briscard de Seasick Steve plane aussi sur eux. Et Jack White est invoqué pour son côté seventies et son amour du son brut.
L’inspiration, comme le nom du groupe, sont de l’ordre du spontané. Le duo compose en studio en jammant. Pareil pour les paroles, au risque de déprimer les angoissés de la page blanche. « Je note tout dans un carnet. J’ai des bouts de phrases plein les poches. Cette fois, elles ont été écrites sur la musique, puis on a construit une histoire. »

Extraits vidéo (blue butter pot) à découvrir
 Blown away – Zebra
I Give You Five

3 août 20h30

Cello solo et quatuor Element

ATTENTION!

Concert annulé cause confinement

Un concert à Dol de Bretagne

Visionnez cet extrait de Cello Solo (15 minutes).

Retrouvez en vrac plusieurs extraits de

la Chaine Youtube du Quatuor Element  -Cliquez sur vidéo-

et sur notre site de réservation par carte

Matthieu Saglio et Quatuor Element

Dimanche 8 novembre

Merci à l’Odyssée d’avoir réouvert

Tout en suivant strictement les directives sanitaires, plusieurs événements culturels ont pu se dérouler cet été en Bretagne. Ce fut pour les participants une bouffée de bonheur. En respectant ces contraintes, nous avons maintenu le concert du 8 novembre  avec toutefois un changement de programme plus compatible avec la jauge autorisée. 
2 parties au programme pour des approches différentes de la musique instrumentale. Nous proposerons ainsi le projet Cello Solo de Matthieu Saglio pour lequel l’instrument de base est le violoncelle. L’utilisation d’un looper  (boucle électronique) nous donnera l’illusion d’un petit orchestre mariant la tradition classique aux sons ramenés de rencontres aux quatre coins du monde. En première partie de ce concert, vous pourrez découvrir le Quatuor Elément composé de quatre jeunes saxophonistes rennais  pour un programme d’oeuvres classiques et de tangos d’Hector Piazzola.  

Merci à l’Odyssée d’avoir réouvert !
Tout en suivant strictement les directives sanitaires, plusieurs événements culturels ont pu se dérouler cet été en Bretagne. Ce fut pour les participants une bouffée de bonheur. En respectant ces contraintes, nous avons maintenu le concert du 8 novembre  avec toutefois un changement de programme plus compatible avec la jauge autorisée. 
2 parties au programme pour des approches différentes de la musique instrumentale. Nous proposerons ainsi le projet Cello Solo de Matthieu Saglio pour lequel l’instrument de base est le violoncelle. L’utilisation d’un looper  (boucle électronique) nous donnera l’illusion d’un petit orchestre mariant la tradition classique aux sons ramenés de rencontres aux quatre coins du monde. En première partie de ce concert, vous pourrez découvrir le Quatuor Elément composé de quatre jeunes saxophonistes rennais  pour un programme d’oeuvres classiques et de tangos d’Hector Piazzola.  

Commander vos places par carte

Mathieu Saglio

Le projet Cello Solo:


Durant environ 45 minutes, avec son violoncelle et sa voix  pour seuls moyens d’expression, Matthieu Saglio donne naissance à un univers habité par une vision artistique riche et sensible, 
Cello Solo résulte d’une longue maturation, agrégation des multiples expériences du musicien. Matthieu Saglio marie la tradition classique, où il plonge ses racines, aux sons ramenés de ses rencontres aux quatre coins du monde. Les compositions résonnent des échos des cathédrales occidentales et des souks du Maghreb, du tango sud américain et du flamenco espagnol.
Cello Solo est un fil patiemment tressé, tendu comme un trait d’union entre l’artiste et le public. Un fil qui vibre de mille émotions le temps d’une parenthèse enchantée. Un fil qui traverse les pages musicales d’un carnet de voyage inclassable, humble et bouleversant.

Comment avoir une première idée de ce que Matthieu vous fera découvrir ?
Etrait de Cello Solo (15 minutes).

Matthieu est un musicien généreux. Vous pouvez consulter son site:
Site officiel de Matthieu Saglio,

Quatuor Element

Formé depuis se

Formé depuis septembre 2013, le Quatuor Élément a obtenu son diplôme de musique de chambre au Conservatoire de Rennes 
Quatre saxophonistes, du plus petit, le soprano, au plus grand, le baryton mettent en valeur les  différentes tessitures des instruments  dans des arrangements inventifs. Une ambiance musicale éclectique  pour un vrai moment de bonheur.

En 2015, il a participé au congrès mondial de saxophone à Strasbourg.

Avec d’autres partenariats, l’ensemble a exploré notamment les liens entre la musique traditionnelle celtique et la musique contemporaine autour de créations uniques.

Grace à la variété des provenances musicales de ses membres, le quatuor explore tous les domaines de la musique classique, romantique et contemporaine notamment par des transcriptions de quatuors à cordes. Il est également influencé par les musiques actuelles, de films et de jeux vidéos. Il n’est pas rare non plus de l’entendre dans les domaines du jazz et la musique traditionnelle bretonne

Retrouvez, en vrac,  plusieurs extraits des interprétations du quatuor.

Chaine Youtube du quatuor Element (plusieurs vidéos)

Cliquez sur Vidéos

Concert de reprise estivale

Concert chez l’habitant dimanche 9 août2020 18h

Concert au jardin en de 2 parties de 45 minutes : à 18 h, le bluesman Karl Halby et  à 19 h30, le duo piano voix .Smith et Wesson.
Apéro à 19 h avec possibilité de grignotage.

Karl Halby

À 16 ans Karl Halby découvre Robert Johnson et c’est le choc ! il est subjugué par l’efficacité du bottleneck et du style « une gratte, une voix ». Continuant sur la lancée, il recherche les Bluesmen de cette époque (Son House, Skip James, Bukka White etc…), et, désirant retrouver la couleur de tous ces musiciens, commence son apprentissage.

Duo Smith et Wesson

Smith et Wesson: Un pianiste hors-pair qui accompagne un chanteur swing-crooner. Ils revisitent en grande partie la musique noire américaine avec swing et élégance… 

Ce concert « chez l’habitant »est à jauge limitée. La réservation est impérative. L’adresse de l’événement sera communiquée par mail aux spectateurs dès réception de la réservation.

BIen que ce concert repose sur une participation volontaire des spectateurs, les msiciens seront rémunérés dans le respect du cadre juridique de l’emploi des artistes.

FORMULAIRE DE RESERVATION

Gad Zukes

5 frères et sœurs pour une pop-rock so british pleine d’énergie !

Samedi 25 janvier Salle de fêtes de Cherrueix à 20h30

Réserver par carte bancaire:


Gad Zukes, ce sont 5 frères et sœurs pour une pop-rock so british pleine d’énergie ! Après avoir évolué séparément pendant une dizaine d’années sur différents projets musicaux, la fratrie crée Gad Zukes en 2014.
Groupe pop-rock aux racines Britanniques et aux influences pop, folk, et punk, Gad Zukes sort son 1er EP “Fight The Silence” en mars 2016 et enchaîne les dates de concert (Bobital l’Armor à Sons 2016, Le Pont du Rock  2017). En 2018, ils reviennent avec un 2ème EP “Anyone Out There ?”  et une tournée dans toute la France.

Plébiscité par le public pour ses compositions énergiques, sa présence scénique et sa bonne humeur communicative, la famille Gad Zukes poursuit sa route et vous réserve de belles surprises pour l’année à venir… !

Gad Zukes sur scène, ce sont les frères James, Francis et Loz en rythmique rock et aux chœurs et les sœurs Lily et Tee au chant.

Sophia Tahi

Hommage à Nina Simone

Samedi 21 septembre 2019 20h30 – Salle des fêtes de Cherrueix

Nous avons découvert Sophia le 20 janvier 2019 en duo avec Pierrick Biffot sur un projet blues: « Two Roots ».

Grâce à sa voix chaleureuse, ce fut un des meilleurs événements récents de Musikadol.

Dès que nous avons eu connaissance d’un nouveau projet consacré à un hommage à l’immense Nina Simone, le proposer dans le cadre de Musikadol nous a semblé une évidence confirmée par une super prestation au restaurant la Goulue le 4 mai à Dinan.

Elle sera accompagnée pour ce concert par 3 musiciens que nous connaissons maintenant bien à Dol. Ils ont été les compagnons appréciés de Ronan Guého, puis de Yannick Papail pour son hommage « Gainsbourg in jazz ». Nul doute qu’ils sauront encore une fois « assurer »à leur mesure.††

Bonjour

 » Depuis plus de dix ans déjà, Sophia Tahi, chanteuse franco-marocaine, née en Bretagne, se consacre entièrement à ses projets artistiques. En parallèle de sa première formation IRIAN en tant que chanteuse lead, avec laquelle elle enregistre deux albums entre 2010 et 2013, elle rencontre Pierrick Biffot avec qui elle collabore rapidement ( EJMB, TWO ROOTS). En 2018, Sophia Tahi décide d’explorer l’éclectisme musical de son icône Nina Simone, artiste inclassable, puissante et radicale et source d’inspiration pour des générations d’artistes.

Avec ce spectacle, Nina Simone’s songs, Sophia Tahi plonge dans l’univers d’une figure majeure de l’émancipation du peuple noir dans une Amérique en pleine mutation.

Elle puise dans l’immense répertoire de l’artiste de génie pour mettre en exergue son africanité et revisite son œuvre dans un registre où elle excelle, la World music, la Soul et le Jazz. Accompagnée par d’excellents musiciens, la chanteuse Sophia Tahi a le groove qui colle à la peau !

Pierrick Biffot (basse), Gabriel Jégo (piano) et Mickael Jamier (batterie), créent un véritable écrin de groove autour de Sophia. Leur maîtrise et leur solide connaissance du Jazz et des musiques dites « inspirées » permet à la sensibilité de la chanteuse de s’exprimer pleinement.

Ecoutez « four women » !

Ley Lek

La Route de la Soie – Spectacle musical autour de la harpe de Mandragore

Dimanche 13 octobre 2019 17 h Salle des fêtes de Mont Dol

Réserver une place par carte bancaire

Ley-lek est un groupe de musique formé de trois musiciens atypiques. En 2009, Mandragore, harpiste et autrice de BD, parcourt la route de la soie jusqu’en Ouzbékistan dans le but de réaliser une bande dessinée sur les musiques de la route de la soie.

Adrien Séguy, accordéoniste, parcourt la même route jusqu’en Chine sur les traces de l’ancêtre de son instrument.

En 2016, ces deux musiciens-voyageurs se rencontrent pour la première fois et décident de mettre leurs découvertes musicales en commun. Mahdi M’Kinini, joueur de kanun, les rejoint alors pour créer Ley-Lek, un spectacle musical où seront partagées ces musiques collectées sur leurs routes de la soie.

Il résulte de ces rencontres un spectacle musical enrichi de récits de voyage et de dessins projetés en direct. La mise en scène a été choisie pour mettre en valeur de façon réaliste et poétique, un répertoire musical méconnu.

La route de la soie, lieu d’échanges de marchandises et de cultures, a favorisé, au fil des siècles, un brassage musical riche et diversifié. Aujourd’hui, en Turquie, en Iran comme en Ouzbékistan, ce patrimoine musical « traditionnel » continue son évolution sous l’influence de genres musicaux nouveaux.

Lors de leurs voyages sur la route de la soie, les musiciens de Ley-Lek sont ainsi allés de surprises en surprises. en effet, les musiques qu’ils ont découvertes n’ont pas toujours été celles auxquelles ils s’attendaient. Et pourtant, ce sont bel et bien celles qui vivent sur la route de la soie aujourd’hui.

La démarche originale de Ley-Lek est donc de vouloir partager cette surprise avec son public. En proposant récits et extraits de carnets de voyage (sous forme de dessin projeté), les musiciens font découvrir leurs musiques telles qu’ils les ont découvertes sur le terrain. Et entraînent par là même le public dans leur sac à dos, en voyage

Teaser de présentation de Ley Lek

Découvrez également une Captation amateur (5 minutes) du spectacle.

Edouard Leys

Pianiste compositeur

Dimanche 1er décembre 2019 16h Centre culturel Odyssée de Dol

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Bien connu sur la scène jazz rennaise d’où il est originaire, Edouard Leys développe en trio un style très personnel parfois teinté de gospel et de blues. La carte blanche présentée à Dol est consacrée surtout à des compositions actuelles. Son groupe habituel y bénéficie de la complicité exceptionnelle de 3 invités présents sur son dernier disque: « La ligne jaune ». ( Chant: Lyse Cogui, Trompette: Malo Mazurié, Batterie: Mourad Benhammou.).

Michel Rosciglione sera à la contrebasse.

Ce sera donc un vrai plaisir d’apprécier le jeu de trompette de Malo Mazurié, un musicien très attaché au pays de Tinténiac.

Après des études au conservatoire de Rennes et à la Maîtrise de Haute Bretagne, Edouard Leys fait un bref passage à l’Université de Rennes II en musicologie. Il se perfectionne à l’instrument auprès du pianiste de jazz Baptiste Trotignon puis à l’Institut Musical de Formation Professionnelle à Salon de Provence avec Mario Stanchev.
Il collabore depuis avec de nombreux artistes. Tantôt sur scène avec Ricky Ford en Big Band (Ze big band), en studio avec Liz Cherhal, en tournée avec Percubaba, Alan Stivell (dont l’Olympia en 2012) et bien d’autres … 

Actuellement il travaille en tant que pianiste, compositeur arrangeur ou réalisateur auprès de nombreux artistes : Marion Rouxin (chanson française), Sonya Pinçon (Gospel), Aïda Diene 4tet pour son «tribute to abbey Lincoln» …

Gad Zukes

5 frères et sœurs pour une pop-rock so british pleine d’énergie !

Samedi 25 janvier 2020 20h30 Salle de fêtes de Cherrueix

Après avoir évolué séparément pendant une dizaine d’années sur différents projets musicaux, la fratrie crée Gad Zukes en 2014.
Groupe pop-rock aux racines Britanniques et aux influences pop, folk, et punk, Gad Zukes sort son 1er EP “Fight The Silence” en mars 2016 et enchaîne les dates de concert (Bobital l’Armor à Sons 2016, Le Pont du Rock  2017). En 2018, ils reviennent avec un 2ème EP “Anyone Out There ?”  et une tournée dans toute la France.

Plébiscitée par le public pour ses compositions énergiques, sa présence scénique et sa bonne humeur communicative, la famille Gad Zukes poursuit sa route et vous réserve de belles surprises pour l’année à venir… !

Gad Zukes sur scène, ce sont les frères James, Francis et Loz en rythmique rock et aux chœurs et les sœurs Lily et Tee au chant.

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‘Ndiaz

4 musiciens de Bretagne pour une musique de transe bretonne ouverte sur le Monde

Dimanche 9 février 2020 16h salle des fêtes de Baguer Pican

Réservez vos places par carte bancaire

Ndiaz est un des groupes phares de la scène bretonne.
Jetant des ponts entre les cultures, le groupe invente une musique populaire, hybride, libre et entrainante avec la transe des danses de Bretagne  comme point d’ancrage. Forts de leur solide expérience scénique acquise  lors des festnoz, les quatre complices s’approprient, chacun à sa manière, les musiques traditionnelles du Liban et de la Turquie  (la trompette de Youn Kamm), du Brésil (l’accordéon de Yann Le Corre), d’Inde (les percussions de Jérôme kérihuel) ou de Roumanie (le saxophone de Timothée Le Bour). C’est tout bon pour lever le pied et… ne pas le reposer.

Les musiciens de Ndiaz ont su capter les richesses  des différentes terres musicales qu’ils ont foulées, Ils  ont participé au festival Yaouank, rencontré l’Orient avec la trompette d’Ibrahim Malouf, le jazz de François Corneloup et Bernard Lubat. Avec Ndiaz, on a souvent l’étrange impression que la Bretagne s’étend désormais jusqu’aux rives du Gange.
Tout cela débouche sur une musique qui invite à la danse mais peut également s’écouter en concert..

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